La puesta de sol en el Sena es para los amantes, pero el martes, la hora mágica fue el telón de fondo de un espectáculo espectacular que marcó el comienzo de la era Pharrell Williams en Louis Vuitton.
Para su primera salida como director creativo de moda masculina en la marca de lujo más grande del mundo, el músico hizo todo lo posible, invitó a amigos como Beyoncé, haciendo una parada antes de la etapa de Hamburgo de su «Renacimiento World Tour»; la nueva embajadora de la marca Vuitton, Zendaya, y Rihanna, que protagonizó una campaña teaser para el desfile masculino y llegó cuando el evento estaba en pleno apogeo.
Entre las docenas de celebridades que asistieron se encontraban Pusha T, Timbaland, J Balvin, Anitta, Jared Leto, Kim Kardashian y Lenny Kravitz, lo que justificó el entusiasmo previo al espectáculo más esperado de la temporada.
En consonancia con las recientes salidas a la pasarela del sello, fue una velada de entretenimiento múltiple, que culminó con una actuación en vivo de Jay-Z, a quien se unió Williams en el escenario.
Los invitados llegaron en barco al puente más antiguo de la capital francesa, que estaba decorado con un patrón Damier dorado gigante, señalando uno de los temas clave de una colección anclada en los códigos históricos de la marca.
En un avance con , Williams dijo que la ubicación, al pie de la sede de Vuitton en París, era «una demostración muy clara de amor y calidez, bienestar y también bienvenida», un sentimiento subrayado por Voices of Fire, el coro de gospel que él reclutado a través de una serie de Netflix de 2020, que ofreció la actuación de su vida.
La canción que lanzaron, “Joy (Unspeakable)”, fue lanzada en plataformas de transmisión el viernes pasado, ilustrando cómo Williams puede generar sinergias a partir de sus múltiples actividades, que van desde cine y televisión hasta festivales de música y organizaciones sin fines de lucro, además de sus propias marcas. como la línea de cuidado de la piel Humanrace.
El escenario del espectáculo, que a veces recordaba un grandilocuente video musical, también reflejaba el poder de la empresa matriz LVMH Moët Hennessy Louis Vuitton, propietaria del hotel vecino Cheval Blanc y de los grandes almacenes Samaritaine, y básicamente cerró todo el vecindario (había incluso hablar de que Michelle y Barack Obama estarían allí; no lo estuvieron).
Con tanto que asimilar, era difícil concentrarse en la ropa.
Siempre multitarea, Williams había presentado la colección en su festival de música Something in the Water en su ciudad natal de Virginia Beach, Virginia, en abril. El emblema de LVers que apareció en la mercancía es una variación del eslogan del estado, «Virginia es para amantes», y se repitió aquí como gráfico y adorno.
Pero la historia principal era el patrón Damier. Williams ha visto el futuro y está pixelado.
“Con el Damier, naturalmente, se presenta como un tablero de ajedrez, por lo que usamos los cuadrados del tablero de ajedrez como una especie de pixelación, e hicimos de todo, desde motivos artísticos hasta uno del que estoy muy orgulloso, que es Damoflage”, dijo, refiriéndose a un motivo que empalma el patrón tradicional con el camuflaje.
“Estoy muy orgulloso de él por la forma en que se anima en toda la ropa y el calzado, e incluso en los calzoncillos”, agregó. “Y esto va a ser algo que volverá. Será estacional en diferentes expresiones”.
Williams se asoció con el artista de píxeles estadounidense conocido como ET en una versión digitalizada del motivo, mientras que las obras de otro artista estadounidense, Henry Taylor, aparecieron como microbordados en todo, desde mezclilla hasta accesorios.
Los patrones pixelados aparecían en artículos que incluían trajes cortos usados con botas de agua; chaquetas de trabajo con múltiples bolsillos; una chaqueta de tapicería y un chal de piel de gran tamaño. Los abrigos presentaban una versión ampliada del patrón clásico de Damier, adornado con amarillo y negro, o un motivo gráfico de manta en espiga.
Canalizando su encanto de género fluido, Williams cubrió toda la gama del guardarropa masculino, desde jeans con estampado de tablero de ajedrez hasta una lujosa chaqueta de noche color crema. Había trajes ostentosos con estampados fotográficos del Pont Neuf y un abrigo grueso con un motivo de monograma afeitado que podría atraer a invitados como Maluma, quien apareció con una cadena de diamantes gigante con un colgante de perro articulado.
Williams también estaba interesado en «poner mis pies y hacer huellas» con sus bolsos, citando proyectos anteriores como el bolso púrpura extragrande Haut à courroies que encargó a Hermès, y su paso como embajador del bolso Gabrielle de Chanel.
Sus versiones del bolso Monogram Speedy en colores primarios se inspiraron en las versiones falsificadas que se venden en Canal Street de la ciudad de Nueva York, pero las hizo en piel de becerro en lugar de lona. También revivió los bolsos metálicos Monogram Miroir presentados por Marc Jacobs a mediados de la década de 2000.
“Tenemos muchas gemas que simplemente están ahí, tenemos muchas frutas al alcance de la mano y tengo la intención de usar todo lo que tenga sentido”, dijo.
En el período previo al espectáculo, Williams tuvo cuidado de reconocer que no todo el mundo está emocionado por su nombramiento, lo que consolida el posicionamiento de Vuitton como una marca «cultural» con un amplio alcance en segmentos que incluyen deportes, juegos, música y arte.
Algunos comentaristas se sintieron decepcionados porque el trabajo no fue para uno de los jóvenes diseñadores que se rumoreaba que estaba en la carrera, a pesar de que su predecesor Virgil Abloh también provenía de un entorno no relacionado con la moda, redefiniendo el papel de director creativo en algo más cercano a un curador.
“Los reyes gobiernan en posiciones, ¿verdad? No soy eso. Lo que soy es un alumno, y lo acepté, este nombramiento, diciendo, ya sabes, voy a seguir siendo yo. Voy a seguir aprendiendo y con cada colección, me verán compartiendo mis aprendizajes con el mundo”, dijo.
“Y mi equipo ayuda a contextualizar, realzar, elevar, enriquecer e incluso iluminar un concepto en proporciones épicas. Siempre voy a seguir hablando de mi equipo porque son los mejores. Si me ven y parece que estoy flotando, son ellos los que me levantan”, dijo.
Cuando salió para hacer su reverencia, se secó las lágrimas y levantó un dedo hacia el cielo en agradecimiento mientras la multitud se levantaba en una ovación de pie, consciente de que había derramado cada onza de su creatividad y poder estelar en el espectáculo. El aire era eléctrico, y su equipo marchó justo detrás de él.