Desde el levantamiento de todas las restricciones por el COVID-19, el gobierno chino ha priorizado la recuperación económica y el impulso del consumo, implementando una serie de políticas preferenciales para apoyar la industria de la moda e impulsar el consumo. Para aprovechar al máximo el potencial de este “Año de Impulso al Consumo”, las marcas de moda y los minoristas han estado trabajando arduamente para ganar más participación de mercado. Al mismo tiempo, una nueva generación de diseñadores chinos está comprometida con la transformación del ecosistema de consumo de moda a través de su enfoque único hacia la sostenibilidad.
El 6 de mayo, que marca el comienzo del verano en el calendario chino, el China Fashion Lab en Changle Road, en el corazón de la antigua concesión francesa de Shanghái, inauguró una exposición con 12 de los principales diseñadores de moda sostenible de China. La zona, más conocida como “Jufuchang” (las manzanas entre Julu Road, Fumin Road y Changle Road), se ha convertido en los últimos años en uno de los barrios más de moda de Shanghái.
Esta es la segunda exposición importante que se realiza en el Fashion Lab de China, que se inauguró oficialmente a finales de diciembre con la exposición «Tech(ae)sthetics». El espectáculo exploró la interconexión entre la tecnología, la expresión artística y la percepción estética y se llevó a cabo en cooperación con el gigante de la telefonía móvil Honor.
Con la recuperación de la economía física, el barrio “Jufuchang” ha albergado una serie de eventos para apoyar la industria de la moda local, muchos de ellos con un fuerte enfoque en la sostenibilidad. Cuando el video del comediante chino Li Dan montando en bicicleta por la zona se volvió viral a través de un grupo de ciclistas verdes, eslóganes como «di no a los plásticos» y «viajes con bajas emisiones de carbono» fueron temas candentes en las redes sociales. Con muchas otras actividades como esta, «volverse ecológico» se ha convertido en un símbolo importante en las calles de Shanghái.
Hay numerosas cuestiones sociales y laborales detrás del crecimiento de la compra de ropa de segunda mano y el upcycling. En 2018, la tasa de reciclaje de ropa usada en todo el mundo fue baja, dentro de China de solo el 0,1 por ciento. Ahora, la tasa de reciclaje promedio mundial de ropa usada ha aumentado a alrededor del 15 por ciento, pero en China todavía es inferior al 10 por ciento. El año pasado, el Ministerio de Comercio, el Ministerio de Industria y Tecnología de la Información de China emitieron conjuntamente directrices tituladas «Opiniones de implementación sobre la aceleración del reciclaje de textiles usados», que decían que China tiene como objetivo establecer un sistema de reciclaje para textiles usados y aumentar la tasa de reciclaje al 25 por ciento. para 2025.
Si bien todavía es una pregunta cómo cumplir con este objetivo, una nueva generación de diseñadores ya está trabajando para alcanzar este objetivo con diferentes enfoques, que van desde la inspiración de la cultura tradicional china hasta las nuevas tecnologías.
Tomemos, por ejemplo, a Feng Chen Wang, una diseñadora de moda masculina nacida en China y radicada en Londres que busca inspiración en su hogar en las montañas de la provincia de Fujian, en el sur de China. Durante siglos, los padres visitaban 100 hogares para recolectar 100 piezas de tela para el día 100 después del nacimiento de un niño y las cosían para hacer una prenda de retazos, comúnmente conocida como «ropa de 100 familias».
Feng, que ha colaborado con muchas marcas internacionales y recientemente se asoció con Estée Lauder para lanzar una colección de maquillaje inspirada en su legado fujianés, usó esto como inspiración para su colección de otoño de 2023, reciclando telas de temporadas anteriores y juntándolas de una manera sostenible y sostenible. manera simbólica.
Obras como estas, que expresan el concepto de sostenibilidad en términos de símbolos formales y connotaciones culturales, son frecuentes en la exposición “[re]Shaping Practices — Forward Thinking Design: 12 Fashion Designers x 12 Sustainable Narratives”, que fue comisariado por el cofundador de China, Johannes Neubacher.
Como dice Feng, en los antiguos pueblos de China, la ropa cosida con 100 telas es una especie de vínculo emocional, detrás del cual está la humanidad y la comunidad, y lo que más valoran los chinos es la sostenibilidad de esta cultura comunitaria y de clan.
Bolso pequeño de bambú de Feng Chen Wang
La sustentabilidad como concepto social también es importante para Zhang Na, conocida como “la diseñadora líder en moda sustentable de China”, quien ha estado transformando ropa usada en toda China en nueva moda durante los últimos 12 años. Desde 2010, su Reclothing Bank ha contratado a mujeres trabajadoras migrantes de bajos ingresos, enseñándoles habilidades de costura y transformando la ropa usada desechada por los residentes de ciudades de primer nivel como Beijing y Shanghái en prendas nuevas, convirtiendo los desechos en artículos de moda codiciados.
Desde 2014, Banco de Revestimientos también ha estado trabajando con pastores en áreas tibetanas en materiales de fieltro de yak para apoyar la economía local y mejorar las condiciones de vida de los residentes locales. En 2016, se instaló un laboratorio de telas para conectar la cadena de la industria y actualizar los conceptos de reciclaje, recuperación, diseño y procesos de venta con conocimientos tecnológicos. Hoy, el laboratorio cuenta con más de 1,000 tipos de materiales reciclados.
Frente a la tienda insignia del Banco de Reropa siempre hay una papelera de reciclaje que les dice a los peatones que donan ropa usada que esa ropa “renacerá” en manos de los diseñadores.
Contenedores de reciclaje frente a la tienda insignia de Reclothing Bank.
Como marca líder de estilo de vida de moda sostenible en China, Reclothing Bank ha construido un sistema de diseño que utiliza el arte, el diseño y la tecnología y las artes y artesanías tradicionales para definir la relación entre las personas y los objetos, formando un sistema único y completo de ciclo cerrado de reciclaje, reproducción y reventa, impulsado por la marca de laboratorio de I+D.
Ya se trate de inspiraciones como la «ropa de 100 familias» o un enfoque impulsado por I+D para redefinir el sistema de la moda, la creatividad de esta nueva generación de diseñadores tiene que ver con un significado sostenible y de largo alcance. Esto va más allá de la estrecha categoría de la moda y se convierte en representante de una nueva era en la moda china.
La tecnología también está ayudando a impulsar las innovaciones en sostenibilidad. Pinghu, una ciudad provincial en la provincia de Zhejiang, con una población de solo 700.000 personas, produce más del 50 por ciento de las prendas de plumón de China, con envíos anuales de más de 150 millones de piezas y ventas anuales de alrededor de $4.34 mil millones. En esta legendaria ciudad, las industrias de producción, distribución y diseño han dado empleo a más de 100.000 personas.
William Shen, quien lanzó su marca Christopher Raxxy hace solo tres años, marcó su exitoso debut en la Semana de la Moda de Milán con su colección otoño 2023 y recibió buenas críticas. Para él también, las tradiciones culturales chinas juegan un papel importante en su proceso creativo. Aplica técnicas tradicionales, como el tejido de bambú y el corte de papel tradicional, con imágenes icónicas, como la Gran Muralla, en el diseño de sus chaquetas de plumas de alta gama.
En este proceso, Shen, un matemático capacitado, se dio cuenta de que la herencia del patrimonio cultural intangible en sí mismo es una especie de ventaja de diferenciación y un camino hacia la sostenibilidad en una industria del diseño de moda cada vez más competitiva. El uso del colorido proceso de escultura de corte de papel para lograr formas de expresión creativa a través de algoritmos reduce la contaminación causada por los procesos tradicionales de impresión de moda.
También estudiante de ciencias, Zhi Chen, conocida como «la maestra del color elegida por Apple», comenzó a partir de materiales de fibra y procesos de tejido para hacer que sus artículos de moda y el proceso de producción fueran sostenibles al mismo tiempo. Judy Hua, la «arquitecta de la industria de la moda», utiliza fibra reciclada como material de hilo para crear esculturas y obras de punto similares a la arquitectura. Su trabajo es una metáfora de la filosofía de “trascender la geometría en la geometría y escapar del destino en el destino”. Al combinar la estética de moda con la introspección humanista, enfatiza “una década de diseño continuo. Además del concepto inicial, todo el proceso es una práctica sostenible, desde el diseño, la I+D hasta la producción e incluso el transporte, su moda intenta crear un ciclo virtuoso”.
Una obra de Judy Hua.
¿Qué es un verdadero círculo virtuoso? Representada por Judy Hua, la nueva generación de diseñadores chinos es extremadamente ambiciosa sobre todo el proceso de la industria. El concepto de «no desperdicio» se implementa en todo el proceso de diseño de patrones y producción en masa con los inevitables restos de telas que se convierten en productos o regalos interesantes. Como parte de esta búsqueda, se esfuerzan por tener un inventario cero.
Además, cada vez más diseñadores se han convertido en defensores de la “alta costura”. Se esfuerzan por crear una pieza de moda de alta calidad que sea casi como una obra de arte con un mínimo de emisiones de carbono. Cuando se compra el producto, esperan que se pueda usar durante diez años. “Fabricar y comprar una prenda que se puede usar durante diez años es en sí mismo respetuoso con el medio ambiente”, dijo Hua.
Esta nueva generación de diseñadores está trabajando arduamente para hacer que los productos de moda hablen por los consumidores, para crear un impacto social positivo e incluso contribuir a los problemas públicos. En la sociedad actual, la moda ya no consiste simplemente en satisfacer las necesidades básicas de las personas. Así como la moda se alejó hace mucho tiempo del atributo de la función básica de cubrir el cuerpo para convertirse en una expresión de la estética, la personalidad y las actitudes del usuario, los consumidores chinos de hoy en día son cada vez más conscientes de la importancia del consumo simplificado: cada dólar gastado es un voto para el mundo que quieren.
En este contexto, los diseñadores que quieren crear un mundo mejor a través del diseño ya no solo impresionan a las personas con sus conceptos. Cuando más consumidores y diseñadores lleguen a un consenso sobre la sustentabilidad, más gigantes de la industria se verán obligados a comenzar a practicar la sustentabilidad, y el mercado ya no necesitará fingir que todo va bien.
Andar en bicicleta por el barrio “Jufuchang” puede contribuir a la reducción de las emisiones de carbono. Visitar la exposición en Fashion Lab y experimentar la dedicación de los diseñadores a la sostenibilidad, desde los materiales hasta todos los aspectos de la producción, allana el camino para un futuro más sostenible. La moda de hoy se trata más que nunca de valores compartidos. La “moda sostenible” ha cobrado impulso gradualmente en Shanghái: ya no es solo el concepto creativo de diseñadores y marcas, sino una mentalidad que penetra el comportamiento y el estilo de vida de los consumidores.