
LA CUENTA ATRÁS FINAL: El último número de Edward Enninful como editor en jefe de British Vogue será marzo de 2024, según una publicación de Instagram.
Enninful, quien asumirá dos nuevos roles en Condé Nast, confirmó que está trabajando en los siete números que le quedan.
Instó a sus seguidores a «poner en hora sus relojes» mientras hace la cuenta regresiva hasta la edición de marzo de 2024, y les pidió que nombraran sus ediciones favoritas de British Vogue durante su mandato.
En la publicación de Instagram, dijo que los problemas entre ahora y marzo involucrarán a “brillantes creadores de cambios globales. La imbatible creatividad del Reino Unido ¡Y sobre todo MODA! Más que nada, estoy muy emocionado por lo que está por venir en los próximos siete meses”.
Como se informó, Enninful asumirá el nuevo cargo de asesor creativo y cultural global en Vogue. También se convertirá en asesor editorial de British Vogue. Por separado, Enninful trabajará en proyectos y causas fuera del establo de Vogue y Condé.
En sus roles de Vogue y Condé, Enninful seguirá reportando a Anna Wintour, quien es directora global de contenido de Condé Nast y editora en jefe de American Vogue.
Ni Condé Nast ni Enninful han especificado qué implicarán los dos nuevos roles. Enninful no ha aclarado cuáles serán los nuevos proyectos, fuera de Condé.
Enninful también está ayudando a buscar un jefe de contenido editorial para British Vogue, que se ocupará del día a día de la revista.
La decisión de Condé de contratar a un jefe de contenido editorial tiene como objetivo alinear a la Vogue británica con la nueva estructura de gestión general del grupo, donde el contenido se comparte globalmente y los editores en jefe son cosa del pasado.
Enninful asumió como editora en jefe de Vogue británica en agosto de 2017 y en diciembre de 2020 fue ascendida a directora editorial europea de Vogue. — SAMANTHA CONTI
TERREMOTO JUVENIL: Dazed Studio, el brazo de consultoría creativa de Dazed Media, el editor de Dazed, AnOther y Nowness, lanzó el martes los primeros dos capítulos de su último y más grande informe: «Ctrl Shift: El futuro de la cultura juvenil».
Isobel Farmiloe, autora del informe de 286 páginas y directora de estrategia de marca en Dazed Studio, lo promocionó como «una guía amplia para que las marcas y los medios midan las coordenadas culturales y el enfoque único de Gen Z para un mundo cambiante».
Ctrl shift: el futuro de la cultura juvenil informe de Dazed Studio.
Cortesía de Dazed Media
Los hallazgos se basan en una encuesta de más de 2500 personas de 18 a 34 años de todo el mundo, y con un comité de expertos que trabajan en las industrias creativas, explorando temas oportunos y apremiantes como el impacto de la IA, los ciclos de tendencias cambiantes, la inestabilidad laboral y los cambios en la influencia y el poder.
“Muestra cómo, en un momento de inestabilidad política y económica, los jóvenes se encuentran más conflictivos y polarizados que nunca, y buscan respuestas en lugares completamente nuevos”, dijo Farmiloe.
Los expertos notables citados en el informe incluyen a los diseñadores de moda Martine Rose y Marine Serre, el presidente de IMG, Ivan Bart, Alexandria Williams, directora de estrategia creativa de TikTok Beauty, y Matt Klein, jefe de previsión global en Reddit.
En los primeros dos capítulos, el informe cuestionó las definiciones de uno mismo y de los medios en la era de las redes sociales. Por ejemplo, la encuesta mostró que los jóvenes pasan la mayor parte del tiempo en TikTok e Instagram, pero encuentran que TikTok es una representación menos real de la vida de las personas que Instagram. Alrededor del 32 por ciento de los encuestados de 16 y 17 años prefieren su vida en línea, más que cualquier otro grupo de edad.
Farmiloe cree que los hallazgos sirven como «un documento de referencia para respaldar la estrategia de marca y comprender los valores de la juventud» y para ayudar a las marcas a «mantenerse cerca de una cultura que se mueve a un ritmo más rápido que nunca».
Una conclusión inesperada que Farmiloe extrajo de los datos es que el control para influir en las opiniones se ha alejado de las celebridades y personas influyentes y que los amigos de los jóvenes son ahora las personas más influyentes en sus vidas. Parecía que las celebridades y personas influyentes con más de 100,000 seguidores ocupaban el último lugar en influir en las decisiones de compra de los jóvenes.
Las partes restantes se publicarán dos por semana a partir del 1 de agosto. Cada capítulo se vende a 500 libras y el informe completo tiene un precio de 2000 libras.
Desde el comienzo de la pandemia, Dazed Media se ha convertido en pionera en la diversificación de su flujo de ingresos. Además de producir contenido de marca e informes pagados bajo Dazed Studio, el editor presentó Dazed Club, una oferta de membresía.
Organizó su primer evento fuera de Londres en Manchester en mayo. Después de Manchester, Dazed Club se dirigirá a Glasgow y Liverpool. Más adelante este año también se revelará un nuevo espacio dedicado a eventos y una aplicación para su comunidad. — TIANWEI ZHANG
NUEVA ASOCIACIÓN: L’Oréal Professionnel ha firmado una asociación minorista especializada con Sephora.
La marca ingresa a 26 puertas de Sephora con seis colecciones, incluidas sus franquicias Metal Detox, Curl Expression, Vitamino, Silver, Absolut Repair y Prolonger. Debutarán en línea el 8 de agosto y en la tienda el 16 de agosto.
Mounia Tahiri, gerente general de la marca, dijo que la asociación llega en un momento de crecimiento de la marca. “Nos hemos centrado mucho en nuestras gamas que no todo el mundo tiene, las que se basan en nuestra experiencia como la marca profesional número uno del mundo”, dijo Tahiri. “Realmente está dando sus frutos: este año probablemente será nuestro año de crecimiento récord, y el año pasado tuvimos un año muy fuerte”.
L’Oréal Professionnel Série Expert Volumetría
Roberto Mitra
“Nuestra relación con los salones es clara y sólida. Realmente pueden ver cuáles son los enfoques de nuestra marca”, dijo Tahiri. “La relación con Sephora solo mejorará su relación con sus clientes… estamos en un punto en los EE. UU. donde los minoristas profesionales y de prestigio se están mejorando mutuamente, y la demanda de productos profesionales nunca ha sido tan alta”.
Viene cuando esos canales continúan desdibujándose. Recientemente, Briogeo ingresó al lado profesional del negocio con SalonCentric. En lo que respecta a L’Oréal Professionnel, «Algo que hizo que nuestra asociación con Sephora fuera tan significativa fue que sus clientes tienen un índice excesivo cuando se trata de ir a los salones», dijo Tahiri. “Traducirán esos productos de Sephora para solicitar un servicio”.
Para Tahiri, Sephora le permite a la marca lanzar una red mucho más amplia. “No hay productos profesionales en las duchas de todos”, dijo. “Todavía hay tantos consumidores a los que podemos tocar y ahí es donde entra Sephora. Pueden ayudarnos a continuar desarrollando esa conciencia. Y eso se está anclando en los salones, por lo que, en última instancia, es beneficioso para todos”.
Tahiri sostuvo que los estilistas siguen siendo los principales embajadores de la marca. “La experiencia, la relación que creas con tu estilista, nunca la obtendrás en ningún otro lugar. Nuestra presencia y asociación con Sephora es solo una forma de crear conciencia de que eso existe, y que nuestros productos profesionales existen, y eso impulsará su curiosidad sobre qué servicios podrían mejorar su régimen y qué pasos se pueden incorporar”.
El movimiento también se produce cuando el cuidado del cabello de prestigio sigue aumentando. Según Circana, el cuidado del cabello de prestigio creció un 11 % en el primer trimestre de 2023, superando al mercado masivo. — JAMES MANSO
CELEBRANDO EL ARTE CALLEJERO: La moda de Web3 no está disminuyendo. Todo lo contrario: su fascinación y potencial se filtran a lo largo de la cadena de suministro.
La histórica fábrica textil italiana Olmetex está entrando en el juego de tokens no fungibles al asociarse con la firma Web3 Another-1, que orquestó un proyecto «phygital» para celebrar el arte callejero, la moda y el ámbito digital.
Llamado Drip-Lab, el NFT y el proyecto físico se centran en el mural «The Wall» del famoso artista de graffiti Zoow24, que pintó en una pared de la sede de Olmetex en Como, Italia, así como en sus personajes ilustrados, todos convertidos para la ocasión en representaciones de NFT.
Las figuras de monstruos «gigantescos en miniatura», conocidas como Rekt, Exto, Kult, Crymelon y Root y que representan vicios, estarán disponibles en 5555 variaciones, con combinaciones de más de 1700 fondos y 183 rasgos de personajes de monstruos diferentes.
La figura del monstruo «Crymelon» de Zoow24 se convertirá en un NFT como parte de la activación de Drip-Lab NFT.
Cortesía de Otro-1
La pre-mint para los monstruos NFT de Drip-Lab comienza oficialmente el miércoles a la 1 p. m. EST, mientras que la venta general comienza un día después.
Cada NFT viene como una imagen de perfil, o PFP, que se vende por $150 y su compra desbloquea la oportunidad de canjear un cortavientos personalizado elaborado por Olmetex y conocido como la «chaqueta del escritor» por $350.
Cada propietario de NFT y PFP obtendrá un NFT de cortesía que representa el mural «The Wall» en Como, así como otros beneficios que se revelarán en una fecha posterior. Estos últimos incluyen un reembolso del 25 por ciento en tokens de $AN1, una criptomoneda creada por Another-1 para acceder a su comunidad Web3.
“Olmetex ha decidido poner a disposición de los grafiteros la fachada de su empresa textil, porque siempre ha creído en la estrecha unión entre la moda y el arte… Con estos NFT y la redención física de la chaqueta impermeable producida con nuestras propias telas, Olmetex se fija el objetivo de hacer tangible y de moda un proyecto de arte”, dijo Beatrice Breschi, directora general de Olmetex, destacando la flexibilidad y apertura de la empresa para aceptar las revoluciones del mercado.
“Estamos emocionados de ver a nuestra fábrica de casi 70 años involucrada en un proyecto Web3 que crea una forma nueva e importante de disfrutar el arte y la moda. Siempre nos hemos centrado en el futuro con nuestra innovación en telas, y ahora estamos llevando esta mentalidad a una colaboración que lleva la moda, el arte y las telas a la próxima década”, agregó.
Los propietarios del cortavientos, una prenda de alta tecnología disponible en cinco iteraciones diferentes, cada una con telas impermeables termoreactivas de dos colores y con un monstruo Zoow24 en el forro interior, desbloquearán la posibilidad de participar en el programa «Flex to Earn» de Another-1. Equipada con una etiqueta NFC, la chaqueta exterior está equipada con una etiqueta NFC que no solo brinda autenticación, sino que también permite ganar recompensas Web3 cada vez que la prenda se «flexiona», el término Web3 para usarla, en diferentes entornos físicos y digitales.
La “chaqueta de escritor” de Olmetex como parte de la activación de Drip-Lab NFT.
Cortesía de Otro-1
“Nuestra misión es ir más allá y cambiar radicalmente la forma en que se produce y comercializa el arte. Al establecer el proyecto Drip-Lab junto con Olmetex y artistas de renombre como Zoow24, estamos demostrando que el graffiti es un medio que puede vivir y apreciarse para siempre. Este es un cruce histórico de arte, moda y tecnología innovadora y estamos emocionados por lo que está por venir”, dijo Marco Staglianò, director ejecutivo de Another-1.
“Al trabajar con un fabricante de telas de renombre como Olmetex, también tenemos la oportunidad de vincular la moda física con esta historia de arte callejero y digital. Esta es la primera vez en el mundo y estamos emocionados de ver cómo responderán estas apasionadas comunidades de coleccionistas de arte callejero y ropa de calle”, agregó.
El proyecto marca una nueva activación de la moda defendida por Another-1, que se asoció el año pasado con el zapatero Casadei para marcar el hito de los tacones Blade característicos con el lanzamiento de NFT portátiles de tirada limitada. — MARTINO CARRERA